Журнал:

В Записях высоких духовных Собеседований Бориса Николаевича Абрамова с Великим Учителем сказано, что пространственная мысль, в древности называемая Божественной Мудростью, «должна быть воспринята кем-то для того, чтобы быть переданной людям. (...) С отдалённейших планет далёких звёздных систем или даже галактик... прорезая мировое пространство с быстротой, превосходящей свет, с быстротой вневременной, достигают далёкие огненные мысли сознания тех, кто способен их воспринять. Мысль может быть столь высока и утончённа, что доступна она сознанию лишь немногих землян. (...) Но те, кто достаточно продвинулся в эволюцию, кто ушёл вперёд, те являются приёмниками и трансформаторами Космической Мысли и, будучи маяками света и знания, ведут за собою других, ещё не могущих воспринимать знания непосредственно. Эти водители человечества всегда шли впереди всего века и часто подвергались глумлению, насмешкам, издевательствам и преследованиям, и всё же приносили людям свой дар, и всё же вели их вперёд, и всё же с течением времени получали признание человеческое в последующих веках»².

Лучше всех знают «огненные касания Пространственной мысли» поэты, композиторы, художники, писатели и учёные — «все те, в сердце кого горит тот огонь, созвучие которого с огнями пространства рождает напряжение творческой мощи»³.

Одним из таких немногих землян, принёсших свой дар человечеству, был великий русский художник, мыслитель, поэт, писатель, учёный, водитель Культуры — Николай Константинович Рерих.

Целью его жизни и всего многогранного творчества было «свести Красоту с Неба на землю» и утверждать её в обычной жизни, заменив всё не соответствующее понятию красоты подлинной Красотой.

Приблизиться к осознанию того, что Н.К. Рерих явил миру в своих бессмертных творениях, нам помогают книги Учения Живой Этики, литературные труды самого Николая Константиновича и Записи Б.Н. Абрамова, его духовного ученика и последователя.

О творчестве Н.К. Рериха в «Гранях Агни Йоги» говорится, что его искусство «явится одним из великих каналов Света, проливающегося на Землю. (...) Сгущённый Свет, незримый, являет собою каждая картина»⁴.

Часто люди думают, «что лицезрение полотен даст желаемый результат, но забывают о соответствии, то есть способности сознания созвучать с тем, что оно видит. Без соответствия нет созвучия, а без созвучия — понимания и восприятия...»⁵ Смотреть на произведения искусства недостаточно, надо именно видеть. «Изобразительное искусство и учит тому, чтобы уметь наблюдать и отмечать все оттенки тонов, или красок, или формы. (...) Искусство учит упражнять и обострять чувство слуха, зрения, ритма... и в этом его величайшее значение. С развитыми способностями воображения и отточенными чувствами может вступить человек в строй творцов и созидателей Нового Мира»⁶.

Своим творчеством Николай Константинович утверждает, что только культура, искусство и красота могут объединить человечество. И в Записях Б.Н. Абрамова читаем: «Сказано: через искусство имеете Свет. (...) Поднимает оно человека над всем мелким, личным, эгоистическим и переносит в мир сверхличных явлений. И сознания, разделённые малым, могут сойтись на большом — в согласии взаимопонимания и признания. Потому можно сказать, что искусство объединяет. И близко то время, когда оно объединит народы Земли, ибо язык его универсален и понятен для всех»⁷.

Но Свет, исходящий от произведений искусства, это именно то, что не переносит тьма. И в книге «Надземное» сказано: «Силы тьмы отлично понимают, сколько мощных эманаций излучают предметы искусства. Среди натисков тьмы такие излучения могут быть лучшим оружием. Силы тьмы стремятся или уничтожить предметы искусства, или, по крайней мере, отвратить от них внимание человечества. ...Отвергнутое, лишённое внимания произведение не может излучать свою благотворную энергию»⁸.

Поэтому Служитель Света призван не только нести его людям, но и охранять все источники Света на Земле.

После гибели миллионов людей и многих великих произведений искусства в пожаре Первой мировой войны Николай Константинович обращается ко всему человечеству с призывом защищать культурные ценности и во время вооружённых конфликтов, и в мирное время. Он разворачивает над планетой охранное Знамя Культуры. В статье «Культурное единение» Рерих писал о Знамени Мира: «Этот символ, развёрнутый над всеми сокровищами человеческого гения, провозгласит: "Здесь охраняются сокровища человечества; здесь, поверх всяких мелких раздоров и иллюзорных границ вражды и ненависти, возвышается пламенная твердыня любви, труда и прогрессивного творчества"»⁹.

В Записях Б.Н. Абрамова особое место уделяется пророческим картинам Рериха. В 1912 году, за два года до начала Первой мировой войны, Николай Константинович создаёт картину «Ангел Последний», образ которого был описан в Откровении Иоанна Богослова. Эта картина явилась предупреждением человечеству о надвигающейся катастрофе. А в 1942 году, уже во время Второй мировой войны, Рерих вновь пишет картину с таким же названием, на которой Ангел Последний держит свиток всех преступлений против человечности. В «Гранях Агни Йоги» есть такая Запись: «Слышу, Чую и Знаю, что скоро наступит момент перелома. Огненен будет и неотвратим. (...) Безумие тёмных достигло своего апогея. (...) Уже, закусив удила, к бездне несутся. И бездна поглотит их всех. На Новой Земле и под Новым Небом им места не будет. Меч Принёс Я на Землю, чтобы утвердить мир и разделение претворить в единение. Человечество станет единым...»¹⁰

О картине Рериха «Короны» Абрамов записал следующее: «В смертный бой вступили три короля. Из-за чего бьются они? Что хотят отнять они друг у друга? Может быть, Константинополь и проливы или чернозёмные богатые равнины Украины? Или увеличить новыми владениями лоскутную монархию? Но бьются трое. Картина написана в 1914 году, когда разразилась первая [мировая] война и кайзер Вильгельм, Франц Иосиф Австрийский и царь Николай Романов вступили в войну. На картине высоко в небе, над сражающимися фигурами, улетают три короны, чтобы никогда уже более не вернуться на их незадачливые головы. Так снова художник предвидел ход мировых событий и исход великой войны. Этому можно не удивляться, понимание будущего свойственно некоторым выдающимся людям»¹¹.

В картине «Град обречённый» «словно предвидел художник и неизбежность кровавой войны, и неизбежность последовавшей за ней революции, когда красные знамёна были подняты во имя освобождения народов от оков старого мира. И то, что старый мир бесповоротно осуждён законом исторической справедливости... явствует из самого названия картины "Город обречённый". ...Как бы ни старались защитники войн, и насилий, и колониального рабства, и все противники Нашей Страны его отстоять на всех ассамблеях мира, он обречён, и уйдёт, и уступит дорогу Новому Миру свободы и счастья...»¹²

О картине Рериха «Настасья Микулична» в Записях Б.Н. Абрамова говорится так: «Одно из его замечательнейших полотен — это картина "Настасья Микулична". (...) И кажется, что это не просто картина, но великое будущее нашей Родины, запечатлённое на полотне. Ведь она написана в 1943 году, когда гитлеровские орды... ещё угрожали нашей Стране... И в это трудное для нашей Страны время Рерих уже предвидел конечную победу над врагом... Настасья Микулична — это символ непобедимой мощи Нашей великой Родины. (...) Она в доспехе, но не вооружена, она не бряцает оружием, она никому не угрожает. Она несёт Миру мир, и в длани её — поддерживаемые ею фигурки людей, словно символ малых народов или всего человечества в целом, на охрану мира, счастья и интересов которого мощно выходит она в пылающих красках зари Нового Мира. Она ещё в бранном доспехе, чтобы предательская вражья рука не могла нанести внезапно удар из-за спины. Но такой силой уверенности и несокрушимости веет от этого образа, и конь столь твёрдо ступает вперёд, в это сияющее победой и счастьем будущее, что невольно возникает вопрос: каким глубоким чувством предвидения и знания будущего обладал Рерих, чтобы так жизненно изобразить его на полотне? Он словно видел эту победную поступь Нашей Родины и её ведущую роль на мировой сцене. (...) Конь поднимается на возвышенность, он ещё на неё не ступил, а когда ступит, рассеются последние тучи мрака и Наша великая Страна предстанет перед народами мира во всей своей непобедимой мощи...»¹³

После завершения экспедиции по странам Центральной Азии семья Рерихов поселилась в Индии, ожидая возвращения на Родину. В этот период творчества Николай Константинович создаёт панораму из живописных полотен, посвящённую малоизученной тогда на Западе культуре и философии стран Востока.

Вот что в Записях Бориса Николаевича говорится об этих работах: «В картинах, посвящённых Востоку, отображена жизнь его народов, её особенность, своеобразие, их представления об окружающем мире, их устремления и надежды, и даже философские концепции. Душу народов Востока запечатлел Рерих на своих полотнах и жизнь, быть может, не всегда понятную тем, кто не соприкасался с нею так близко, как соприкоснулся художник, много путешествуя и долго живя на Востоке. Те, кто не имеет представления об изумительной игре красок Гималайских гор, даже упрекали его в неестественности и надуманности его работ. Но они не видели того, что видел Рерих.
Так же не всегда сразу понятны те его картины, в которых знакомит он нас с легендами или философской мыслью Востока, с их надеждами на обновление мира, связанными с именами их легендарных героев. Но с уверенностью можно сказать только одно: Рерих на полотнах своих отобразил душу народов Востока, и отображено это правдиво и жизненно»¹⁴.

«Творчество Гуру своеобразно, самобытно, необычно и производит совершенно особое впечатление на сознание, вызывая порой целый поток мыслей»¹⁵. Многие полотна Мастера заставляют человека задуматься об основных вопросах Бытия, о путях самосовершенствования и развития в себе качеств духовности. Счастлив тот, кто на этом пути встретил Учителя, который через многие жизни уже прошёл этим путём и может поделиться своей мудростью, если ученик готов принять её.

Картины Рериха помогают нам понять, что способствует росту духа и расширению сознания человека и что, наоборот, является непреодолимым препятствием на этом пути. В «Гранях Агни Йоги» читаем: «Тот, кто считает себя обеспеченным, утопает в иллюзиях Майи, которые разлетаются брызгами, сметая кажущееся благополучие. Мудрый довольствуется тем количеством счастья, которое ему дано, зная, что никакие перемены внешних условий его не умножат»¹⁶. Человек обманывает себя, полагая, что если случится то-то и тогда судьба даёт желаемое, то чаще всего счастья это не прибавляет. Отсюда столько неосуществлённых надежд и мечтаний. «Не там ищут счастье. В духе оно. Но кто же ставит дух превыше всех прочих явлений? Для этого даже и времени не хватает. (...) А потом, когда дух загнан на задворки, удивляются, почему так душно и тесно сознанию в темнице, самосложенной своими собственными руками»¹⁷.

Сокровенный смысл картины Рериха «Будда Победитель» раскрывает нам следующая Запись: «Победитель себя торжествует над условиями плотного мира, каковы бы ни были они. Если всё в духе, то дух над всем. Так, не имеющий ничего своего есть всё вместивший и право имеющий на владение всем. (...) Как лучше объяснить, что собственность есть цепи на духе, ибо сознание связывает себя и окружает себя вещами, ему принадлежащими»¹⁸. Связывая себя собственностью, человек не знает, что можно владеть всем, но не считать это своим. И связанность, и освобождение — в духе человека. Освобождение совершается мыслью¹⁹.

В тишине природы и в созерцании прекрасных творений искусства человек может мысленно подняться над суетой жизни и ощутить красоту и гармонию мира Высшего, подумать об истинных, вечных ценностях и прикоснуться к Мудрости, которую принесли людям Великие Учителя человечества. В Записях Б.Н. Абрамова читаем слова, которые созвучны картине Рериха «Сантана»: «...на берегу реки жизни сидит Учитель и наблюдает за движением, происходящем в ней»²⁰. Чтобы вместе с Учителем «наблюдать жизнь такой, какова она в действительности»²¹, ученик должен на какое-то время выйти из потока. «Нельзя вырвать тело из потока жизни, в котором оно находится, но сознанием можно ­выйти на берега Вечности и с них созерцать движение потока»²².

В Учении Живой Этики сказано, что наступающая Новая Эпоха — это Эпоха Матери Мира. Много прекрасных полотен Н.К. Рерих посвятил Великому Женскому Началу.

Высокую миссию женщины художник раскрывает в нескольких картинах с названием «Ведущая». Приведём вдохновенные строки из Записей Б.Н. Абрамова: «Отношение к женщинам можно трансмутировать из недопустимого и нечистого в такое, когда у духа вырастают крылья и поднимается он к вершинам творческой мощи. Женщина тогда становится... ведущей его к таким достижениям, которые без неё невозможны. (...) Именно вдохновительница духа на всё высшее, на подвиги, на устремление к красоте, на совершение дел необычных. Сколько их, женщин, оставшихся неизвестными, вдохновляли художников, поэтов, мыслителей и всех прочих творцов во всех областях жизни на лучшее, что дали они человечеству»²³. «Как огненно начинает творить мысль при соприкосновении высших энергий двух противоположных Начал»²⁴.

Рассмотрим несколько картин художника, посвящённых той Великой миссии, которую вся семья Рерихов выполняла на Земле.

«Встань, друг. Получена весть. Окончен твой отдых»²⁵, — пишет Рерих в стихотворении «Пора». Теме Вестника, посланника Сил Света, призывающего героя к служению, Рерих отводит особое место в своём творчестве.

В «Гранях Агни Йоги» читаем: «Кто и когда принесёт желанную весть? Но весть будет, и Вестник придёт. И надо быть готовым принять эту весть, нежданно пришедшую, но ожидаемую давно. (...) Всегда Посылаем Мы Вестников Наших, когда сроки приходят для тех, кто срокам суждён»²⁶. «Те, к кому постучался Вестник, отмечены Светом, и уже в их воле решать: идти ли за Ним или продолжать прежнее обычное существование? (...) Многих касаются посланцы Иерархии, но только немногие ответствуют»²⁷.

Именно к тем, кто «отмечен Светом» и «срокам суждён», обращены слова Великого Учителя из следующей Записи: «Имейте терпение, всё будет, всё придёт в должное время. (...) Но готовность сердечную надо иметь, чтобы не упустить урочного часа. (...) Вечное ожидание, как на картине "Ждущие", — символом служит жданности сроков и готовности к ним»²⁸.

«...Умение ждать — необходимое качество духа. (...) Ждали и ждут все, идущие в Вечность. Только ожидание их, идущих, действенное и устремлённое...»²⁹

«Ждущие — так назовём тех, чьё сердце трепещет в ожидании. (...) ...Чуткое сердце, готовое к Свету, не упустит даже едва слышного Зова. (...) Мало встрепенуться и ответить на Зов, надо ещё и удержать незримое Касание»³⁰.

Все члены семьи Рерихов несли людям Свет через своё творчество. Вот строки из Записей Абрамова, которые могут служить пояснением к картине «Похитители огня» (или «Победители клада»), посвящённой трудам Рерихов на общее благо: «Что нужно Нам? Ничего. Что нужно тебе, не могущему взять ни обола в путь дальний? Ничего, кроме Света Владыки. Так в Свете Его путь свой продолжишь, Свет излучая вокруг. Свет излучать из себя, Свет самоисходящий, и есть назначение на земле человека»³¹.

«Даже не зная того, всю тьму вызывает на бой духа воитель. (...) Потому бодрствование духа, бдительность, зоркость и постоянный бессменный дозор являются мерами крайней и неотложной необходимости. Трудно? Да, трудно необычайно, но между молотом и наковальней, под непрестанными ударами, куётся духа клинок»³².

«Меч — символ огненной мощи духа. Меч духа. (...) Доспех и вооружение. (...) Меч не на друзей, но на тьму — очень активна. (...) Не время мечтать... время действовать пространственно, сокрушая нагромождения тёмных»³³.

Тьму можно уничтожить только Светом. «Когда угасают огни, тьма торжествует. Тьме торжества не дадим. Свет в нас, Владыкой зажжённый, никогда... быть угашаем не должен. Это обязанность Наша и долг»³⁴.

В заключение приведём Запись Б.Н. Абрамова, сделанную после того, как благодаря Юрию Николаевичу Рериху в Советском Союзе прошли первые выставки картин Н.К. Рериха: «Итак, выставка всё же состоялась. Уже понимаете, что каждое полотно — это кристаллы сгущённого Света, собранного в определённых сочетаниях в форме картины. Каждый смотрящий на неё вступает в соприкосновение с энергиями огней, в ней заключённых. Отсюда проистекает и то влияние на посетителей, которое оказывают предметы творчества рук человеческих, созданных при участии огней духа. Человек может не отдавать себе отчёта в том, что происходит, и тем не менее воздействие от этого не уменьшается. Сознательное отношение к явлениям такого порядка ещё более усиливает эффект. Таким образом, значение выставки картин Гуру имеет очень большой и глубокий смысл, оставляя неизгладимый отпечаток на сознании. Многие хотя и не понимают того, что происходит, но всё же чувствуют нечто необъяснимое, не поддающееся выражению словами. Если бы со стороны Тонкого Мира было бы можно взглянуть, то увидели бы, как облако Света стоит, окружая собранье полотен, и отсвет его озаряет окружающее пространство. Произведения истинного искусства действительно служат источником Света, не мерк­нувшего во времени»³⁵.

У Н.Д. Спириной есть стихотворение «К картинам Н.К. Рериха»:

¹ Грани Агни Йоги. 1964. 801 (Новосибирск, 2020).

² Там же. 1961. 429 (Новосибирск, 1994).

³ Там же.

⁴ Там же. 1952 (II). 462 (Новосибирск, 2014).

⁵ Там же. 1960. 244 (Новосибирск, 2015).

⁶ Там же. 55.

⁷ Там же. 244.

⁸ Надземное. 122.

⁹ Рерих Н.К. Культурное единение // Химават. Самара, 1995. С. 210.

¹⁰ Грани Агни Йоги. 1962. 508 (Новосибирск, 2025).

¹¹ Грани Агни Йоги. 1960. 282.

¹² Там же.

¹³ Там же. 281.

¹⁴ Грани Агни Йоги. 1960. 293.

¹⁵ Там же. 280.

¹⁶ Там же. 1963. 407 (Новосибирск, 2019).

¹⁷ Там же.

¹⁸ Там же. 1964. 491.

¹⁹ См.: Там же.

²⁰ Там же. 1961. 561.

²¹ Там же.

²² Там же. 1963. 511.

²³ Там же. 764.

²⁴ Там же. 1964. 844.

²⁵ Рерих Н.К. Цветы Мории. Новосибирск, 2021. С. 50.

²⁶ Грани Агни Йоги. 1961. 294.   

²⁷ Грани Агни Йоги. 1963. 466.

²⁸ Там же. 1960. 51.

²⁹ Там же. 1962. 208 (Новосибирск, 2025).

³⁰ Там же. 1963. 701.

³¹ Там же. 1961. 353.

³² Там же. 1960. 196.

³³ Там же. 1962. 213.

³⁴ Там же 1961. 353.

³⁵ Там же. 1964. 801.

³⁶ Спирина Н.Д. Полное собрание трудов. Т. 3. Новосибирск, 2009. С. 228.

Рассказать о статье друзьям:

Работа СибРО ведётся на благотворительные пожертвования. Пожалуйста, поддержите нас любым вкладом: